Dieser Kurs bietet einen fundierten Einstieg in die Welt des Schauspiels und vermittelt die wesentlichen Schritte von der ersten Idee bis zur filmischen Umsetzung. Im Mittelpunkt steht das schauspielerische Handwerk und dessen spezifische Anwendung im Medium Film. Der Kurs richtet sich an alle, die ihre Ausdruckskraft entdecken oder vertiefen möchten.

Der Kurs ist in inhaltliche Phasen unterteilt:

Die erste Phase widmet sich der Stoffentwicklung. Hierbei erlernen die Teilnehmenden, wie aus einer initialen Idee ein strukturiertes Skript entsteht. Es wird vermittelt, wie man dramaturgische Konflikte aufbaut und die Ziele einer Figur präzise definiert, um eine tragfähige Basis für die spätere Darstellung zu schaffen.

In der zweiten Phase folgt das Schauspiel-Training. Unter Anwendung klassischer Schauspiel-Methoden wird erarbeitet, wie Emotionen und Reaktionen authentisch abgerufen werden können. Ein besonderer Fokus liegt auf der Arbeit mit der Kamera: Die Teilnehmenden lernen den bewussten Einsatz von Stimme, Mimik und reduzierter Gestik, um eine starke Präsenz im Bild zu erzeugen. Es wird untersucht, wie die Nähe des Objektivs das schauspielerische Spiel beeinflusst und wie man trotz technischer Umgebung konzentriert in der Rolle bleibt.

Die abschließende Phase umfasst die praktische Umsetzung. Die erarbeiteten Skripte und schauspielerischen Leistungen werden in Übungssituationen vor der Smartphone-Kamera zusammengeführt. Dies ermöglicht es, die Wirkung des eigenen Spiels unmittelbar zu überprüfen und die Sicherheit im Umgang mit der Linse zu festigen. Ziel des Kurses ist die Vermittlung eines tieferen Verständnisses für filmische Abläufe und die Stärkung der persönlichen Ausdrucksfähigkeit durch handwerkliche Grundlagen.

Für dieses Seminar kann Bildungsurlaub nach dem Arbeitnehmerweiterbildungsgesetz (AWbG) beantragt werden.